{"id":3984,"date":"2020-07-06T21:20:58","date_gmt":"2020-07-06T21:20:58","guid":{"rendered":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/2020\/07\/06\/vinicio-berti\/"},"modified":"2023-10-05T11:36:57","modified_gmt":"2023-10-05T11:36:57","slug":"vinicio-berti","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/2020\/07\/06\/vinicio-berti\/","title":{"rendered":"Vinicio Berti"},"content":{"rendered":"\n[et_pb_section fb_built=“1″ custom_padding_last_edited=“off|desktop“ admin_label=“Header“ _builder_version=“4.16″ background_color=“#ededed“ background_color_gradient_direction=“188deg“ background_enable_image=“off“ background_size=“initial“ background_repeat=“repeat“ width=“100%“ custom_padding=“||7px|||“ custom_padding_tablet=“5vw||5vw||true“ global_colors_info=“{}“][et_pb_row custom_padding_last_edited=“off|phone“ _builder_version=“4.16″ background_position=“bottom_center“ custom_padding_tablet=“17vw||17vw||false“ use_custom_width=“on“ width_unit=“off“ custom_width_percent=“100%“ locked=“off“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.16″ text_font=“Didact Gothic||||||||“ text_text_color=“#000000″ text_font_size=“16px“ header_font=“||||||||“ header_2_font=“Comfortaa|300||on|||||“ header_2_text_color=“#000000″ header_2_font_size=“20px“ header_3_font=“Comfortaa|||on|||||“ header_3_text_align=“center“ header_3_text_color=“rgba(0,0,0,0.8)“ header_3_font_size=“20px“ header_3_letter_spacing=“3px“ header_4_font=“Didact Gothic||||||||“ header_4_text_align=“left“ header_4_text_color=“#000000″ header_4_font_size=“17px“ custom_margin=“||19px||false|false“ custom_padding=“0px||||false|false“ global_colors_info=“{}“]

Vinicio Berti<\/span><\/h3>\n

<\/span><\/h4>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=“1″ custom_padding_last_edited=“off|desktop“ admin_label=“Header“ _builder_version=“4.16″ background_color_gradient_direction=“188deg“ background_enable_image=“off“ background_size=“initial“ background_repeat=“repeat“ width=“100%“ custom_padding=“29px||7px|||“ custom_padding_tablet=“5vw||5vw||true“ global_colors_info=“{}“][et_pb_row custom_padding_last_edited=“off|phone“ _builder_version=“4.16″ background_position=“bottom_center“ custom_padding=“||75px|||“ custom_padding_tablet=“17vw||17vw||false“ use_custom_width=“on“ width_unit=“off“ custom_width_percent=“100%“ locked=“off“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.19.5″ text_font=“Didact Gothic||||||||“ text_text_color=“#000000″ text_font_size=“16px“ header_font=“||||||||“ header_2_font=“Comfortaa|300||on|||||“ header_2_text_color=“#000000″ header_2_font_size=“20px“ header_3_font=“Comfortaa|||on|||||“ header_3_text_align=“center“ header_3_text_color=“rgba(0,0,0,0.8)“ header_3_font_size=“20px“ header_3_letter_spacing=“3px“ header_4_font=“Didact Gothic||||||||“ header_4_text_align=“center“ header_4_text_color=“#000000″ header_4_font_size=“17px“ custom_margin_tablet=“|30px||30px|false|false“ custom_margin_phone=““ custom_margin_last_edited=“on|desktop“ custom_padding=“0px|||||“ hover_enabled=“0″ global_colors_info=“{}“ sticky_enabled=“0″]

1921-1991,\u00a0Florenz<\/span><\/h4>\n

<\/strong><\/p>\n

Vinicio Berti ist einer der Hauptvertreter der Abstrakten Malerei in Italien. Er beginnt seine k\u00fcnstlerische Laufbahn in den vierziger Jahren mit realistisch-expressionischen Arbeiten, die durch ihre N\u00e4he zum Volk und zur dramatischen Kriegsrealit\u00e4t einen radikalen Bruch mit der florentinischen Maltradition nach Rosai darstellen.\u00a0
<\/span>1945 gr\u00fcndet er zusammen mit Brunetti, Farulli, Nativi und dem Dichter Caverni die Zeitschrift \u201eTorrente\u201c, die eine pers\u00f6nliche Sicht der Kunst zugunsten einer direkten Teilnahme an der spannungsgeladenen tagt\u00e4glichen Realit\u00e4t. Au\u00dferdem nimmt er an der Bewegung \u201cArte d\u00b4oggi\u201d teil, die mehrere Jahre lang die wichtigsten zeitgen\u00f6ssischen italienischen und ausl\u00e4ndischen K\u00fcnstler unter dem Banner einer gemeinsamen \u00dcberzeugung zur Erneuerung vereinigt. Zwischen 1947 und 1949 organisiert die Bewegung drei wichtige Ausstellungen in Florenz.\u00a0
<\/span>1947 kommt Berti nach einer kurzw\u00e4hrenden Neuinterpretation von Kubismus und Futurismus zur Abstrakten Malerei und f\u00fchrt so den Weg der historischen Avantgardebewegungen fort, insbesondere die Richtungen von Mondrian, Malevic und Magnelli). Auf diese Weise wird er aktiver Mitstreiter bei der allgemeinen Erneuerung der europ\u00e4ischen Kunst. Berti erreicht mit Arbeiten wie Composizione verticale<\/i> oder Simbolo <\/i>eine, so der K\u00fcnstler selbst, \u201eneue Klassik\u201c, die im Gegensatz zu allen noch in der zeitgen\u00f6ssischen Kunst vorhandenen klassischen Traditionen. Zusammen mit Bruno Brunetti, Alvaro Monnini, Gualtiero Nativi und Mario Nuti gr\u00fcndet er 1947 die Gruppe \u201eAstrattismo classico\u201c (klassische Abstrakte Malerei). W\u00e4hrend der kurzen Bestehungszeit der Gruppe (1947-1950) werden zahlreiche Gruppenausstellungen organisiert und in einem Manifest die \u00e4sthetisch-kulturellen Positionen zusammengefasst. Die Vertreter des \u201eAstrattismo classico\u201c wollten eine neue Epoche zeitgen\u00f6ssischer Kunst einleiten und die von Wols und Fautrier begonnenen Zerst\u00f6rung der Form beenden, um mit Hilfe einer in der Geschichte verwurzelten und diese darzustellen f\u00e4higen Sprache eine rationale und konstruktive Erz\u00e4hlung zu schaffen, die auf dem Blick ins Innere der Materie gr\u00fcndet.
Nach Aufl\u00f6sung der Gruppe f\u00fchrt Berti die Entwicklung und Erweiterung der Ausdrucksm\u00f6glichkeiten des \u201eAstrattismo classico\u201c in Inhalt und Form fort. Es schlie\u00dft sich eine Phase an, die der K\u00fcnstler selbst als \u201eErweiterung\u201c bezeichnet (1951-55): diese Zeit ist durch einen freieren Gestus und der Betonung von Verbindungen zwischen Linien und Farbfl\u00e4chen gekennzeichnet. Zwischen 1947 und 1950 strukturiert er seine Bilder nach strengem klassischen geometrischen Aufbau, beginnend vom Zyklus der \u201eCittadelle ostili\u201c (1955-58) bis hin zum \u201eOmaggio a Einstein\u201c. Es folgen dann die Zyklen \u201cBrecce nel tempo\u201d (1955-58) und \u201cAvventuroso astrale\u201c (1959-65). Letzterer war inspiriert durch die ersten Weltraumaufnahmen. Die bedeutende Arbeit von 1963, \u201eUtopia del tempo H3\u201c gewann den Preis der Stadt Florenz, Il Fiorino und wurde zum Symbol f\u00fcr Bertis Idee vom Menschen und dessen unermessliche Expansionsf\u00e4higkeit. Ab 1966 schafft er Arbeiten wie \u201eCittadelle di resistenza\u201c, \u201ePartenza zero\u201c, \u201eGeometria volumetrica\u201d, \u201cRealt\u00e0 antagonista\u201d, bis hin zu \u201cDal basso in alto\u201d (1981), Vorl\u00e4ufer der sp\u00e4teren \u201eVisioni verso l\u00b4alto\u201d, die die st\u00e4rkste Entwicklung innerhalb der \u201eAstrazione classica\u201c im Dialog mit der sich im unaufh\u00f6rlichen Werden befindenden zeitgen\u00f6ssischen Wirklichkeit.<\/p>[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section][et_pb_section fb_built=“1″ custom_padding_last_edited=“off|desktop“ admin_label=“Work“ _builder_version=“4.16″ background_color_gradient_direction=“188deg“ background_enable_image=“off“ background_size=“initial“ background_repeat=“repeat“ width=“100%“ custom_padding=“4px|||||“ custom_padding_tablet=“5vw||5vw||true“ global_colors_info=“{}“][et_pb_row custom_padding_last_edited=“off|phone“ _builder_version=“4.16″ background_position=“bottom_center“ max_width=“500px“ custom_padding=“3px||59px|||“ custom_padding_tablet=“17vw||17vw||false“ use_custom_width=“on“ width_unit=“off“ custom_width_percent=“100%“ locked=“off“ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_text _builder_version=“4.19.5″ text_font=“||||||||“ header_font=“||||||||“ header_text_align=“center“ header_2_font=“Prata|500|||||||“ header_2_text_align=“center“ header_2_font_size=“56px“ header_2_line_height=“1.3em“ header_3_font=“|700||on|||||“ header_3_text_align=“center“ header_3_text_color=“rgba(0,0,0,0.62)“ header_3_font_size=“15px“ header_3_letter_spacing=“5px“ header_3_line_height=“2em“ transform_translate_linked=“off“ text_orientation=“center“ max_width_tablet=“70%“ max_width_last_edited=“off|phone“ module_alignment=“center“ hover_enabled=“0″ header_2_font_size_tablet=“40px“ header_2_font_size_phone=“26px“ header_2_font_size_last_edited=“on|phone“ header_3_font_size_phone=“10px“ header_3_font_size_last_edited=“off|desktop“ module_alignment_last_edited=“off|desktop“ text_text_align=“center“ global_colors_info=“{}“ sticky_enabled=“0″]

WERKE<\/h3>\n\n
[\/et_pb_text][\/et_pb_column][\/et_pb_row][et_pb_row _builder_version=“4.16″ global_colors_info=“{}“][et_pb_column type=“4_4″ _builder_version=“4.16″ custom_padding=“|||“ global_colors_info=“{}“ custom_padding__hover=“|||“][et_pb_gallery gallery_ids=“682,684,4534,4546,4549″ posts_number=“10″ module_class=“pa-image-gallery-1-1″ _builder_version=“4.16″ title_level=“h5″ title_font=“Didact Gothic|300||on|||||“ title_text_align=“center“ title_text_color=“rgba(0,0,0,0.8)“ title_font_size=“15px“ title_letter_spacing=“1px“ title_line_height=“2em“ caption_font=“Didact Gothic||||||||“ caption_text_align=“center“ caption_text_color=“rgba(0,0,0,0.8)“ caption_font_size=“15px“ global_colors_info=“{}“][\/et_pb_gallery][\/et_pb_column][\/et_pb_row][\/et_pb_section]\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Vinicio Berti 1921-1991,\u00a0Florenz Vinicio Berti ist einer der Hauptvertreter der Abstrakten Malerei in Italien. Er beginnt seine k\u00fcnstlerische Laufbahn in den vierziger Jahren mit realistisch-expressionischen Arbeiten, die durch ihre N\u00e4he zum Volk und zur dramatischen Kriegsrealit\u00e4t einen radikalen Bruch mit der florentinischen Maltradition nach Rosai darstellen.\u00a01945 gr\u00fcndet er zusammen mit Brunetti, Farulli, Nativi und dem […]<\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":2986,"comment_status":"closed","ping_status":"open","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_et_pb_use_builder":"on","_et_pb_old_content":"","_et_gb_content_width":"","footnotes":""},"categories":[28],"tags":[],"class_list":["post-3984","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-artisti-de"],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3984","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=3984"}],"version-history":[{"count":12,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3984\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":8671,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/3984\/revisions\/8671"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media\/2986"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=3984"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=3984"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/www.galleriaimmaginaria.com\/de\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=3984"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}