Silenzi

Myriam Cappelletti

vom 22. April – 11. Mai 2023
Eröffnung am Samstag, den 22. April 2023, um 18 Uhr

In den Falten der Zeit, die unaufhaltsam verrinnt, und in der Hektik des Alltags gibt es einen Moment, in dem sich alles verliert; in dem die Realität, leidenschaftlich und planlos, zu Gedanken, Vorstellungen und poetischen Bildern wird; in dem das Bedürfnis, innezuhalten und zuzuhören, die Oberhand gewinnt; in dem der Lebensraum zu einem Moment der Reflexion wird und die menschliche Zeit Sekunden der subjektiven Zeit einläutet, auf der Suche nach einer neuen Identität und einem neuen Weg. 

Der Stuhl als Raum des Denkens; das Buch als Instrument zur Erforschung und Öffnung der Existenz; das Papier als Ort der Erinnerung; der Käfig als Zufluchtsort; die Augen als Spiegel neuer Möglichkeiten und schließlich die Stille als Echo einer sich ständig weiterentwickelnden Moderne und als Erinnerung an eine ursprüngliche Erfahrung. 

In den ausgestellten Werken lässt die Künstlerin ihren Gedanken freien Lauf auf der Suche nach in der Erinnerung verlorenen Beschwörungen und einem Gleichgewicht zwischen einem Vorher und einem Nachher, zwischen alten und neuen Identitäten, auf der Suche nach Selbstentdeckung und den unglaublichen Möglichkeiten, die die Kunst eröffnen und erforschen kann. 

Dank ihrer eklektischen und vielseitigen Persönlichkeit führt Myriam Cappelletti den Betrachter in ihrer künstlerischen Arbeit in eine innere verborgene Welt , die jenseits von Zeit und Raum neu geschaffen wird. So entsteht für den Betrachter eine echte Symbiose mit dem Werk, in dem man sich selbst lesen und wiedererkennen kann und in dem sich die Künstlerin zwischen Zeichen, Symbolen und manipulierter Materie, in einem ständigen Gleichgewicht von Erscheinungen, Abwesenheiten und Inhalten, in einer intimen und persönlichen Welt bewegt: Von Grafiken über Fresken bis hin zu genähten und geformten Stoffen zielt die künstlerische Forschung von Myriam Cappelletti auf eine besondere und sehr persönliche Poetik ab, die auf halbem Weg zwischen dem Oneirischen und dem Mnemonischen angesiedelt ist, durch figurative Fragmente, die über den Anschein der Realität hinausgehen, um den Wandel und den Fluss der Zeit neu zu interpretieren. In dieser Richtung werden die Zeichen, denen die Künstlerin kontinuierlich nachspürt, zu überlieferten Symbolen, die die Gegenwart zum Leben erwecken und definieren, und zwar dank der unendlichen Möglichkeiten der Wahrnehmungserfahrung und der formalen Dialektik der künstlerischen Materialien.

In ihre Werken fällt die Materialität mit einer intimen, reflektierenden und träumerischen Dimension zusammen, die sich vor allem einem zielgerichteten und rationalen, aber gleichzeitig kreativen Entwurf widmet; die Form als konkreter und greifbarer Ausdruck einer Idee; das Zeichen-Symbol als universelle Spiritualität, die im Kunstwerk wieder auflebt; die intensiven und lyrischen Farben als Stimme und Ausdruck einer Poesie mit informeller und gestischer Tendenz, die in der Geschichte, im Mythos und im Traum verwurzelt ist: Ausdrucksweisen, die untrennbar miteinander verbunden sind, harmonisch miteinander in Dialog treten und eine synthetische Sprache und eine noch nie dagewesene künstlerische Syntax schaffen, und die gleichzeitig in der Lage sind, die Aufmerksamkeit des Bewusstseins zu fesseln, das über das Kunstwerk hinaus die intime künstlerische Bedeutung zu sehen vermag, die Myriam Cappelletti ihren Werken von Zeit zu Zeit anvertraut.

BIOGRAFIE


Myriam Cappelletti wurde in Umbrien geboren und lebt und arbeitet seit vielen Jahren in Prato in der Toskana. 

Sie entwickelt eine persönliche Technik, bei der sie Gips, Kleber und Pigmente verwendet und dann Stoffe, Papier und andere Materialien zusammenfügt. Eine materielle Welt, manchmal informell, manchmal symbolisch und emotional, voller Fragmente und echter Relikte aus dem täglichen Leben.

Seit ihrer ersten Ausstellung von Grafiken in Frosinone in den 1970er Jahren hat sie an zahlreichen Ausstellungen und Messen für zeitgenössische Kunst in Italien und im Ausland teilgenommen: Miami, New York, Seoul, Singapur, Shanghai, Paris, München, LaPlata (Buenos Aires), Malaga, Bratislava, Sofia. 

Ihre Werke sind in Galerien, Stiftungen, Museen und Privatsammlungen vertreten. Derzeit lebt und arbeitet sie in Prato.